Kokeshi Shingata – Takao KIYOHARA 清原たかを

Description

Élégante et grande Kokeshi de style Shingata, réalisée par l’artisan japonais Takao KIYOHARA, figure reconnue du renouveau des Kokeshi traditionnelles au XXᵉ siècle.

🔹 Cette pièce se distingue par sa silhouette élancée, son corps cylindrique laqué rouge profond, orné de motifs floraux stylisés peints à la main, et par son visage expressif et souriant, caractéristique du travail de KIYOHARA.
🔹 La tête, aux traits doux et bienveillants, présente une coiffe sombre rehaussée de touches rouges, apportant équilibre et chaleur à l’ensemble.

Takao KIYOHARA, né en 1916 à Shiroishi dans la préfecture de Miyagi, est resté discret sur sa vie privée, ce qui lui a valu le surnom de “mystery man” du monde Kokeshi.

Une Kokeshi à la présence forte et harmonieuse, typique du mouvement Shingata, idéale pour les collectionneurs ou amateurs d’artisanat japonais traditionnel revisité.

🔍 État : Bon état général, quelques signes d’usure et patine du temps.

A Propos de l’Artisan : 

KIYOHARA Takao (清原たかを, 1916 – date de décès inconnue) est un artisan japonais emblématique du mouvement Shingata, souvent qualifié de “transitoire” pour son habileté à marier tradition et innovation. Né en 1916, il entame sa carrière après avoir servi comme pilote pendant la Seconde Guerre mondiale, s’installant ensuite à Shiroishi, dans la préfecture de Miyagi. Peu d’informations subsistent sur sa formation, mais son œuvre se distingue par une approche unique, à la fois ancrée dans les canons des Kokeshi traditionnelles de Tōgatta ou Yamagata et ouverte à une liberté créative audacieuse.
Takao KIYOHARA, est resté discret sur sa vie privée, ce qui lui a valu le surnom de “mystery man” du monde Kokeshi. Ancien pilote pendant la Seconde Guerre mondiale, il se consacre après 1945 à la sculpture de Kokeshi. Lauréat à plusieurs reprises du Prix du Premier ministre et honoré de distinctions ministérielles, il a impulsé la Shingata par ses lignes pures et sa palette restreinte, faisant dialoguer tradition et modernité.
Ses poupées, reconnaissables à leurs silhouettes épurées — droites, bulbaires ou parfois composées de deux pièces assemblées — explorent des motifs variés, allant du minimalisme monochrome à des décors floraux ou géométriques. Parmi ses créations les plus célèbres figurent “Omeno.ka” (Fragrance du Prunier), une Kokeshi haute en deux parties, et “Mizumo” (Printemps), ornée de fleurs de prunier roses, illustrant son talent pour évoquer les saisons à travers des détails poétiques.
KIYOHARA utilise des techniques artisanales classiques, comme la finition à la cire Rōsoku no Rō, tout en osant des expérimentations graphiques, comme des kimonos aux motifs inversés (fond coloré et fleurs en bois naturel). Son style, à la fois sobre et expressif, lui vaut une place de choix dans l’histoire des Kokeshi.
En 1989, il reçoit le Prix du Premier Ministre lors du All-Japan Kokeshi Contest, une consécration pour un artisan dont les pièces, signées de son sceau, sont aujourd’hui très prisées des collectionneurs. Ses œuvres des années 1960 à 1980, souvent vendues comme des pièces d’exception, reflètent un équilibre parfait entre héritage artisanal et modernité. Bien que les détails de sa vie restent mystérieux, son héritage perdure à travers des Kokeshi qui continuent de fasciner par leur élégance intemporelle et leur originalité, faisant de lui l’un des pionniers d’un mouvement qui a redéfini l’art des poupées japonaises.